Сергей Фёдорович Бондарчук
25 сентября 1920 — 20 октября 1994
Советский актёр, кинорежиссёр, сценарист, педагог, народный артист СССР (1952), Герой Социалистического Труда (1980), Заслуженный деятель культуры ЧССР, лауреат Сталинской премии I степени (1952), Ленинской премии (1960), Государственной премии СССР (1984), обладатель кинопремий «Оскар» (1968) и «Золотой глобус» (1968) за фильм «Война и мир», Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1977), Государственной премии УССР имени Т. Г. Шевченко (1982), лауреат премий МКФ в Карловых Варах (1952, 1970, 1976, 1982), Локарно (1959), Москве (1959, 1965, 1995), Праге (1959), Акапулько (1965), Венеции (1965), Джорджтауне (1976), Ташкенте (1982), лауреат премий Японской ассоциации любителей кино «Роэй» (1966), Ассоциации кинокритиков Нью-Йорка (1968), Академии кинематографии Италии (1971), МКФ «Золотой Витязь» (1992), Всесоюзных кинофестивалей (1979, 1983).
Сергей Бондарчук родился в селе Белозёрка Херсонской области в семье крестьян. Детство провел в Таганроге, среднюю школу № 2 окончил в 1938 году в Ейске. Учась в школе, посещал театральный кружок, актёрскую карьеру начал в 1937 году в Таганрогском драмтеатре. После школы учился в Ростовском театральном училище (1938-1941). В 1941-1942 годах служил актёром в Театре Красной армии в городе Грозном. В 1948 году окончил актёрский факультет ВГИКа (мастерская С. А. Герасимова), актёрским кинодебютом стала роль коммуниста-подпольщика Валько в фильме Сергея Герасимова «Молодая гвардия» (1948). С этого же года Бондарчук - актёр киностудии «Мосфильм» и театра-студии киноактёра. С 1959 года - режиссёр киностудии «Мосфильм». Режиссёрский дебют Сергея Бондарчука фильм «Судьба человека» (1959), в котором он также сыграл главную роль - Андрея Соколова.
Награжден двумя орденами Ленина (1967, 1980), орденами Трудового Красного Знамени (1970), Октябрьской Революции (1974), Отечественной войны II степени (1985), медалями.
Михаил Андреевич Глузский
21 ноября 1918 года – 15 июня 2001 года
Советский и российский актер театра и кино, народный артист СССР (1983), лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1973), двух премий Киноакадемии «Ника» (1997, 1998), «Кумир» (1998), обладатель серебряной медали им. А.П.Довженко (1975), призов кинофестивалей «Созвездие» (1998) в Твери и «Виват кино России» (1999) в Санкт-Петербурге.
Отец актера был родом из крестьян, стал поэтом и журналистом, в 1917 году перебрался из Петрограда в Киев. В 1922 году после смерти отца семья Глузских переехала в Москву. Когда Михаил пошел в школу, все заботы по его воспитанию взяла на себя старшая сестра Люда. В школе он стал заниматься в драмкружке, подростком работал учеником монтером в Мосторге (ныне ЦУМ), где трудилась продавцом мать, и занимался в Театре рабочей молодежи (ТРАМ), которым руководил К. С.Ратомский. Затем поступил в Школу киноактёров при киностудии «Мосфильм», которую окончил в 1940 году. В кино дебютировал во время учебы, снявшись в небольших ролях в фильмах «Девушка с характером» и «Минин и Пожарский» в 1939 году, и в «Семье Оппенгейм» и «Салавате Юлаеве» в 1940 году.
В том же 1940 году Михаил был призван в армию. Когда началась война, актер служил в команде при Центральном Театре Советской армии. В составе концертных бригад он часто выступал во фронтовых частях.
После окончания войны почти сорок лет (1946-1995) Глузский проработал в Театре-студии киноактера. Сезон 1949-1950 годов он работал в Драматическом театре Группы советских войск в Германии, а с 1994 года стал актером театра «Школа современной пьесы». Все эти годы актер активно работал в кино, снявшись более чем в ста кинофильмах.
Широкую известность Глузскому принесли роли отрицательных персонажей – шпиона Ивашева в фильме Константина Пипинашвили «Тайна двух океанов» (1955-1956) и есаула Калмыкова в фильме Сергея Герасимова «Тихий Дон» (1957-1958). Среди известных фильмов актера: «Сельская учительница» (1947), «Повесть о настоящем человеке» (1948), «Попрыгунья» (1955), «Мичман Панин» (1960), «Живые и мёртвые» (1963), «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика» (1966), «В огне брода нет» (1967), «Освобождение» (1968-1972), «Бег» (1970), «Обратной дороги нет» (1970), «Пришёл солдат с фронта» (1971), «Премия» (1974), «Последняя жертва» (1975), «Красное и чёрное» (1976), «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил» (1976), «Иванцов, Петров, Сидоров» (1978), «Похищение «Савойи»» (1979), «ТАСС уполномочен заявить…» (1984), «Десять негритят» (1987), «Жизнь Клима Самгина» (1987), «Мужчина для молодой женщины» (1996), «Бременские музыканты & Co» (2000), «На полпути в Париж» (2001) и многие другие. Одним из лучших образов Глузского в кино стала роль академика Сретенского в фильме Ильи Авербаха «Монолог» (1972).
Михаил Глузский был профессором ВГИКа, в 1987-1998 годах руководил двумя мастерскими на актёрском отделении.
Актер - кавалер орденов Трудового Красного Знамени (1989) и «За заслуги перед Отечеством III степени» (1998)
Адольф Алексеевич Ильин
9 апреля 1923, д. Бураково, Санкт-Петербургская губерния – 19 июля 1990, Москва
Советский актёр театра и кино, заслуженный артист РСФСР (1956), родоначальник актёрской династии. Его сыновья известные артисты театра и кино - Владимир Ильин (род. 1947) и Александр Ильин (род. 1952).
С 1938 по 1941 годы Адольф Ильин был артистом театра оперы и балета имени А. В. Луначарского в Свердловске. Во время войны был санитаром санитарной роты 46-го гвардейского стрелкового полка 16-й гвардейской стрелковой дивизии, участвовал в боевых действиях, вынес с поля боя 82 раненых бойцов и командиров с оружием, оказывая раненым первую помощь под обстрелом противника. В октябре 1942 года Ильин приказом войскам 30-й армии был награждён медалью «За отвагу». Интересно, что в наградном листе первоначально фигурировало представление к «Ордену Красного Знамени», однако надпись была перечёркнута и сверху карандашом надписано «За боевые заслуги», а в результате боец получил медаль «За отвагу».
После окончания войны Ильин окончил театральную студию при Свердловском театре драмы и стал актёром этого театра. Позже актер работал в театрах по всей стране. С 1963 года на Свердловской киностудии был режиссёром, в 1966 году переехал в Минск в качестве актёра Минского русского драматического театра им. М. Горького. В 1968 году перебрался в новосибирский театр «Красный факел». С 1970 по 1975 год служил в Воронежском театре имени А. В. Кольцова. Два сезона (1975-1977) был актёром театра им. Маяковского в Москве, затем один сезон в театре киноактёра при киностудии Молдова-фильм в Кишинёве. В 1978 году Ильин вернулся в театр им. Маяковского и служил в нем до самой смерти.
С 1955 года актер снимался в кино, дебютировав в фильме «Мать» и сыграв 30 ролей. Среди известных фильмов: «Она Вас любит» (1956), «Женя, Женечка и «катюша»» (1967), «Вид на жительство» (1972), «Строговы» (1976), «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» (1979), «Жизнь Клима Самгина» (1986), «Петроградские Гавроши» (1987).
Кирилл Юрьевич Лавров
15 сентября 1925, Ленинград - 27 апреля 2007, Санкт-Петербург
Советский и российский актёр театра и кино, народный артист СССР (1972), Народный артист Украины (2003), Герой Социалистического Труда (1985), Почётный гражданин Санкт-Петербурга (1995). Лауреат Ленинской премии (1982), Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1974), Государственной премии СССР (1978), премий Президента России (1997, 2000), «Золотая маска» (1999), «Золотой Овен» (1995), «Кумир» (2002), «Золотой софит» (2000), Царскосельской художественной премии (2004), премий КГБ СССР (1983), МВД СССР (1984), премии имени К. С. Станиславского (2000), Международной премии Андрея Первозванного.
Кирилл Лавров родился в Ленинграде, в театральной семье. Его отец, Юрий Сергеевич Лавров, в 1919-1937 годах служил в БДТ и других ленинградских театрах. Мать Кирилла, О. И. Гудим-Левкович (1903-1967), также была актрисой. После убийства С. М. Кирова начались чистки ленинградской интеллигенции, родители Кирилла уехали в Киев, где впоследствии Юрий Лавров стал ведущим артистом, а потом и художественным руководителем Киевского русского театра имени Леси Украинки. Во время войны Кирилл Лавров был в эвакуации в Кировской области и Новосибирске, подростком работал в совхозе, токарем на заводе № 352 Наркомата боеприпасов.
В начале 1943 года 17-летний Кирилл был призван в ряды Красной армии. В 1943-1950 годах учился в Астраханской военно-авиационной школе механиков, затем пять лет служил техником-механиком на одном из Курильских островов, обслуживал пикирующие бомбардировщики «Пе-2». В армии, на острове Итуруп, Кирилл участвовал в любительских спектаклях в армейском клубе.
После демобилизации и ряда неудачных попыток поступить в театральные вузы Москвы по причине того, что не окончил школу и не имел аттестата зрелости, Лавров переехал к отцу в Киев и поступил на должность артиста-стажёра в Киевский театр Леси Украинки. Через пять лет (в 1955 году) худрук киевского театра К. П. Хохлов, приглашенный возглавить БДТ имени М. Горького в Ленинграде, позвал туда и Кирилла Лаврова. А в следующем, 1956 году театр возглавил Георгий Товстоногов, с которым актер работал с 1956 по 1989 год. После смерти Товстоногова, Кирилл Лавров был избран коллективом на должность художественного руководителя БДТ, которым он руководил до конца жизни.
Карьеру в кино Лавров начал в 1955 году, снялся в главных ролях в кинофильмах «Живые и мёртвые», «Братья Карамазовы», «Укрощение огня», «Доверие», «Стакан воды», «Мой ласковый и нежный зверь», «Колье Шарлотты», «Мастер и Маргарита», телесериалах «Бандитский Петербург» и «Барон».
Кирилл Лавров скончался 27 апреля 2007 года в Санкт-Петербурге от лейкемии.
Награжден орденом Отечественной войны II степени (1985), орденами «За заслуги перед Отечеством» II, III и IV степеней (1995, 2000, 2005), орденами «Знак Почёта» (1967), Октябрьской Революции (1971), Трудового Красного Знамени (1975), орденом Ленина (1985), знаком ордена святого Александра Невского «За труды и Отечество», медалями «За победу над Германией» (1945), «За победу над Японией» (1946), «30 лет Советской Армии и Флота» (1948), юбилейными медалями к годовщинам Победы в Великой Отечественной войне (1965, 1975, 1985, 1995,2005) и годовщинам Вооружённых Сил СССР» (1968, 1978, 1988)
Евгений Семёнович Матвеев
8 марта 1922, с. Новоукраинка, Скадовский район, Херсонская область - 1 июня 2003, Москва
Советский и российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист, педагог, народный артист СССР (1974), Почётный гражданин Свердловской области, лауреат Государственной премии СССР (1978), Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1974), Золотой медали имени А. П. Довженко (1974, 1978), лауреат кинофестивалей республик Закавказья и Украины (1968), МКФ в Ташкенте (1997), Всесоюзных кинофестивалей (1970, 1978, 1985), КФ «Созвездие» (1995).
В юности в городе Цюрупинске Евгений занимался в самодеятельности, в 9-м классе с согласия матери оставил школу, переехал в Херсон и в местном драмтеатре стал участвовать в массовых сценах, играл даже небольшие роли. В театре ему посоветовали ехать в Киев учиться у А. П. Довженко. В 1940-1941 годах Матвеев учился при Киевской киностудии в школе актёров. С началом войны копал окопы и сооружал укрепления вокруг города. Был направлен на учёбу в Тюменское пехотное училище. По окончании училища проходил в нём службу в качестве преподавателя. Неоднократно подавал рапорты об отправке на фронт, которые не были удовлетворены. Демобилизован был в 1946 году.
После войны Матвеев играл в драматических театрах Тюмени (1946-1948), Новосибирска (театр «Красный факел», 19481952), Москвы (Малый театр, 1952-1968). В 1956 году окончил Студию под руководством М. Кедрова при ВТО. С 1968 года — режиссёр киностудии «Мосфильм».
Евгений Семёнович Матвеев скончался 1 июня 2003 года от рака лёгких на 82-м году жизни.
Награжден двумя орденами Ленина (1971, 1982), орденом Октябрьской Революции (1986), орденами «За заслуги перед Отечеством» II и III степени (1997, 2002), медалью «За особый вклад в развитие Кузбасса» I степени (2002).
Фёдор Михайлович Никитин
20 апреля (3 мая) 1900, г. Лохвица, ныне Полтавская область, Украина – 17 июля 1988, Москва
Русский и советский актер театра и кино, народный артист РСФСР (1969), лауреат двух Сталинских премий первой степени (1950, 1951) за исполнение ролей в фильмах «Академик Иван Павлов» (1949) и «Мусоргский» (1950), обладатель Главного приза Всесоюзного Кинофестиваля за роль в фильме «И жизнь, и слёзы, и любовь» (1983).
Фёдор Никитин родился в Украине в дворянской семье. Учился в Кадетском корпусе в Санкт-Петербурге, но не получил офицерское образование, потому что решил стать актёром. С 1916 года работал в театрах Херсона и Одессы. В 1922 году окончил Вторую студию МХТ, работал актером в театре «Летучая мышь» в Москве, затем в театре Ярославля, а с мая 1926 года в Ленинградском БДТ. В 1928-1931 годах руководил кафедрой актёрского мастерства в техникуме кинематографии (будущий ВГИК). Вскоре Никитину сообщили, что, поскольку он из дворян, «в учебном заведении идеологического толка» ему нельзя работать.
Актер вернулся в Ленинград, с 1931 года вошел в штат киностудии «Ленфильм», с 1936 года - ленинградского Нового ТЮЗа и параллельно преподавал актерское мастерство на речевом отделении эстрадно-циркового техникума. В кино Никитин начал сниматься с 1918 года и до начала Великой Отечественной войны сыграл в 17 фильмах, войдя в число знаменитых звёзд немого кино и сыграв военных, учителей, ревизоров и артистов. Среди известных кинолент – «Катька - бумажный ранет» (1926) и «Белеет парус одинокий» (1937).
В 1941 году Никитин ушел добровольцем на фронт, в 1941-1943 годах участвовал в обороне блокадного Ленинграда, командовал артиллерийским пулеметным взводом в народном ополчении Ленинградского фронта. В 1943 году Никитин по приказу командования был переведен на должность актера и режиссера агитвзвода Ленинградского фронта. Позже его командировали режиссером в Ленинградский Блокадный театр (впоследствии - драмтеатр имени В.Ф.Комиссаржевской), в котором Никитин проработал до 1959 года.
В начале 1950-х, будучи актёром киностудии «Ленфильм», Фёдор Михайлович продолжил активно сниматься. В его фильмографии более ста картин, некоторые из которых не сохранились. Снимался актер в ролях небольших, чаще эпизодических, играл врачей, учителей, профессоров, дворян и аристократов – князей, лордов и баронов. Среди известных фильмов: «Римский-Корсаков» (1952), «Княжна Мери» (1955), «Ленинградская симфония» (1958), «Ко мне, Мухтар!» (1964), «Каменный гость» (1967), «Весёлое волшебство» (1969), «Крушение империи» (1970), «Вариант «Омега»» (1975), «Сладкая женщина» (1976), «Дни Турбиных» (1976), «Сентиментальный роман» (1976), «По секрету всему свету» (1976), «Открытая книга» (1977), «Кольца Альманзора» (1977) «Собака на сене» (1977), «Емельян Пугачёв» (1978), «Удивительные приключения Дениса Кораблёва» (1979), «Государственная граница» (1980), «Проданный смех» (1981), «Под знаком Красного Креста» (1987).
Много лет Никитин был секретарем Ленинградского отделения Союза кинематографистов, но последние годы жизни пожилого актера были трагически одинокими. В 1987 году его поселили в Московский Дом ветеранов кино и оформили временную прописку в Москве. Скончался Фёдор Михайлович Никитин 17 июля 1988 года, так и не дождавшись ни постоянной прописки в столице, ни ответа на подачу документов о присвоении ему звания «Народный артист СССР».
Борис Кузьмич Новиков
13 июля 1925, станция Ряжск-I, ныне Рязанская область - 25 июля 1997, Москва
Советский актёр театра и кино, народный артист Российской Федерации (1994).
Юношей Борис Новиков во время войны принимал участие в боевых действиях на фронте, а после окончания войны был принят в Школу-студию Юрия Завадского, которую окончил в 1948 году. В том же году он стал актёром Театра имени Моссовета, а в 1963 году перешел в Московский театр Сатиры, на сцене которого играл до 1972 года. В кино Борис Новиков дебютировал в 1955 году в фильме «За витриной универмага». Поначалу он создавал образы вредных и занудных людей, исполняя небольшие отрицательные роли пьяниц, прогульщиков, бандитов и иностранных шпионов.
Среди известных работ 1950-1960-х годов можно назвать: «Необыкновенное лето» (1956), «Первые радости» (1956), «На графских развалинах» (1957), «Девушка с гитарой» (1958), «Голубая стрела» (1958), «Поэма о море» (1958), «У тихой пристани» (1958), «Капитанская дочка» (1959), «Испытательный срок» (1960), «Повесть пламенных лет» (1960), «Друг мой, Колька!» (1961), «Алые паруса» (1961), «Павлуха» (1964), «Донская повесть» (1964), «Пакет» (1965), «Выстрел» (1966), «Семь стариков и одна девушка» (1968), «Любовь Яровая» (1970). Сам актер среди множества фильмов этого периода отмечал роль Митьки Коршунова в картине Сергея Герасимова «Тихий Дон» (1957-1958). В фильмографии актера участие в 150 фильмах, причем, играл Новиков, в основном, эпизодические роли, за что его уважительно называли «Королем эпизода».
Всесоюзная известность актер получил, благодаря роли ювелира Исаака Либерзона в телесериале «Адъютант его превосходительства» (1969). Следующий телесериал с участием актера – «Тени исчезают в полдень» (1971), сделал из него настоящую кинозвезду, а фразы его персонажа по кличке «Купи-продай» стали афоризмами. В 1972 году по причине обнаруженного диабета Новиков решает уйти из репертуарного театра и работать только в кино. В 1970-1980-е годы список ярких образов актера пополнился фильмами: «Алмазы для Марии» (1975), «Кадкина всякий знает» (1976), «Живите в радости» (1978), «Уроки французского» (1978), «Приключения принца Флоризеля» (1979), «Красиво жить не запретишь» (1982), «Белые росы» (1983), «Подросток» (1983), «Тайна «Чёрных дроздов»» (1983), «Трест, который лопнул» (1984). А в фильме «Осенние сны» (1987) Новиков сыграл даже главную роль. В следующем десятилетии актер перестал быть востребованным, он снялся всего в нескольких картинах: «Кровь за кровь» (1991), «Твоя воля, Господи!» (1993) и «На Муромской дорожке» (1993).
Последний фильм с участием Бориса Новикова – «Возвращение броненосца» (1997), вышел на экраны в год его смерти. Два года спустя режиссер Владимир Плотников в свой 6-серийный детектив «Транзит для дьявола» (1999) включил кадры материала, не вошедшего в другие его фильмы, с Борисом Новиковым, только озвучил эту роль за него Юрий Саранцев.
Борис Кузьмич Новиков последние годы жизни доживал почти в нищете, борясь с тяжёлым заболеванием и житейскими проблемами. Он умер 25 июля 1997 года в возрасте 72 лет, уйдя из жизни тихо и незаметно, всеми забытый.
Окончание следует..
Парашутов
Комментариев нет:
Отправить комментарий